听赤峰市音乐基本功课的几点反思

听赤峰市音乐基本功课的几点反思

乃林蒙古族小学  王文静

想要成长得需要名师的引领，导师的扶持，剩下最重要的就是自身的能力。两天的听课之旅。给了我很多感悟。基本功，何为基本功？你的弹唱？你的舞蹈？你的教学设计？你把握教材的能力？？你对课标的理解力？是，也不全是。几天的课听得我心潮澎湃，下面是我的几点思考。

一、我想这次的赛制想要突出重围，单凭一项或几项拿手都不行，它更多考验的是你在平时教学当中积累的教学功底，是一种综合素质的考量。如果你在平时的常态课教学中就一直电子琴伴奏教学唱歌。如果你对自己有高的要求。我们就会在每堂课中思考该怎样让律动更准确的加入……那么对于这次的伴奏展示和舞蹈就没有看起来的那么难，应该更加得心应手才是。

二、教学片段展示考验的更多的是教师的个人自身素质，你的教态要自然，你的语言要精炼，你的课程设计要有深度，你要极具个人风格，拥有个人魅力。能够营造舒服的教学氛围。还要有超强的抗压力和极大的信念感。

三、示范课的展示出现了很多问题，究其原因有很多。是不是都是想象太美好而现实太残忍惹的祸。程老师说的非常好。你在教学片段展示的时候都是自己预设的问题，当面对好几十个不同的学生，课堂上生成的问题才是最能考验你的。我们要学习如何抓住生成问题去延伸，去引导学生领悟音乐、感受音乐。这就需要我们的智慧。第一堂《卖报歌》的展示个人觉得有很多优点，抓住了很多音乐要素作为切入点，处理了节奏等问题。但个人认为在歌曲处理上存在一些问题：唱歌课把歌学会不应该是最基础的吗？当叫了一个学生不会，叫了一个跑调的时候就应该想到是学生可能还没有学会。要把歌词咬准。唇齿清楚。后十六音符的处理要有弹跳性等等……把这些处理好后面就不会出现叫一个跑调叫一个跑调了吧？当开始分析三段歌词，想要改变力度，速度演唱的时候是不是应该利用歌词介入情境去唱更好？创设情境：小报童什么样儿？满身泥泞，饥饿寒冷。她的心情怎样？该怎样唱？学生有了共情力，他自然知道该怎样唱，然后顺势引出第三段：不论经历什么，光明总会到来。用老师的情绪、琴声还有营造的氛围去感染学生是不是比我们告诉他该怎样唱更好？《小星星变奏曲》的教学片段，是不是在哼唱主题旋律的基础上让学生利用肢体、伴奏乐器的加入，变换形式着、根据音乐的强弱，小星星一闪一闪的动作让学生去体会变奏更好一些？坐在台下的我这样想着记着。看着别人的课程反思自己的能力。如果是我，我该怎么上？总是看的轻松说的容易。当遇到这些问题的时候一定不如人家。程红老师说得对，我们就是需要这样的课堂，它真实并真诚。如此我们才能想到问题，各抒己见，交流碰撞火花。大多时候我们的课堂都为了完成自己的那篇教案而去演下来，学生的回答不是你预期的时候我们想方设法把他引到自己的剧本上来。好完成自己的表演。反思。当我们真的遇到这样的问题。并且我们肯定遇到的时候。该怎样做呢？

四、每一首歌曲都隐藏着那么多的亮点值得我们推敲。每一首欣赏的曲目都有那么多的要素值得我们挖掘。音乐课也绝不是唱唱歌那么简单。听君一席话，胜读十年书。听程老师一席话，胜过自己闭门造车好几年。每个人都渴望成长，渴望有专业人士的引领。对自己有更高的专业要求，该怎么做呢？？还是扎实于自己的常态课教学吧。让它成为你的根基，默默地学习，悄悄地成长。当有一天机会来临时，你才能够抓住，然后成为台上那颗耀眼的星星。